La notion de « dessin vivant » est souvent définie par le spectateur de manière intuitive, au niveau de la perception émotionnelle: il voit simplement que quelque chose ne va pas dans l'image. Un artiste, en revanche, a besoin d'analyser son travail de manière plus détaillée et rationnelle. Il est nécessaire de mettre en évidence les principaux paramètres du dessin, dont l'élaboration rend le dessin vivant.
Instructions
Étape 1
La principale caractéristique d'un dessin réaliste est son volume apparent. Après tout, même avec la similitude des caractéristiques externes, l'objet n'aura pas l'air vivant s'il est plat. Dans les œuvres graphiques et picturales, l'effet du sujet est véhiculé de différentes manières. Si vous dessinez avec des crayons, faites attention à l'ombrage. Appliquez des traits pour correspondre à la forme du sujet. Là où il est droit, tracez des lignes droites parallèles; dans les zones arrondies, le trait doit prendre la forme d'un arc. Après avoir ombré deux zones adjacentes de formes différentes, il est nécessaire de les combiner avec une couche de nouvelles lignes pour que l'objet ait l'air solide. Tracez des lignes à un angle de 30 à 45 degrés par rapport aux couches précédentes. De plus, des traits en biais sont nécessaires sur un objet dont la forme ne change pas sur toute sa surface. Lorsque vous donnez du volume à un objet, observez la densité du chevauchement des lignes et leur épaisseur - ces paramètres doivent correspondre à la texture de la surface.
Étape 2
Dans les dessins pittoresques, l'effet de volume est obtenu en travaillant avec la couleur et sa saturation. Lorsque vous dessinez sur le vif, choisissez la teinte la plus précise possible pour chaque fragment.
Étape 3
Lors de la création de volume, il est impossible de se passer d'ombres. Par emplacement, ils sont divisés en propre et en chute. Les propres ombres forment des courbes et des saillies de l'objet lui-même. Ces ombres sont situées exclusivement sur l'objet lui-même. Lorsque vous peignez ou ombragez, identifiez les zones complètement ombragées, partiellement ombragées ou éclairées. Le placement correct de la lumière dans le dessin donnera au spectateur l'impression que l'image est complètement authentique.
Étape 4
Les ombres portées sont celles que l'objet projette sur le plan sur lequel il se trouve et sur les objets adjacents. Examinez attentivement les ombres - vous devez répéter avec précision leur forme et le degré de saturation, qui augmente à mesure que vous vous rapprochez de l'objet.
Étape 5
Si l'image montre plusieurs objets de couleurs différentes, l'image ne deviendra vivante que lorsque vous indiquerez l'influence de différentes couleurs les unes sur les autres. Les soi-disant réflexes deviendront perceptibles si vous analysez le changement de teinte sur différentes parties de l'objet. Par exemple, sur le côté d'un vase jaune qui se trouve à côté d'un vase bleu, il y aura un reflet d'une teinte bleu-vert froid.
Étape 6
Les méthodes répertoriées pour faire revivre l'image ne fonctionneront que si elle est correctement construite. Par conséquent, avant de représenter un objet, étudiez sa structure (ou son anatomie) et les lois de la perspective.
