Malgré la vie dure, la place principale occupée par le dur labeur paysan, le peuple a toujours eu soif de beauté et de pensée imaginative. Dans la créativité, les gens reflétaient leur activité professionnelle, leurs principes moraux et éthiques, leurs croyances religieuses. À l'avenir, l'art populaire est devenu la base de l'art professionnel. Aujourd'hui, ses traditions sont largement préservées par des spectacles amateurs.
Instructions
Étape 1
Initialement, l'art populaire n'était pas subdivisé en types. Dans les festivals et rituels folkloriques, la poésie, la musique et le chant, la danse, le théâtre et les arts et l'artisanat se confondaient. La division en types et genres séparés s'est faite progressivement.
Étape 2
La poésie populaire est née presque simultanément avec le processus de formation de la parole humaine. C'était à l'origine oral. Après la langue écrite, la littérature est apparue, qui à un stade précoce était étroitement associée aux traditions de l'art populaire oral. Dans la période la plus ancienne, il y avait des légendes et des mythes, des chants du travail et rituels, des complots. Plus tard, des contes de fées et des épopées sont apparus - poésie lyrique non rituelle, romance, chansonnettes et autres petits genres lyriques.
Étape 3
La musique folklorique existait également principalement sous une forme non écrite et a été transmise grâce à des interprètes folkloriques talentueux. Les principaux genres de musique folklorique sont les chansons, les épopées (qui étaient également chantées dans un chant), les mélodies de danse, les chansonnettes, les pièces instrumentales et les airs. La musique résonnait tout au long de la vie d'une personne: pendant les jours fériés, les travaux des champs, les fêtes et les rituels familiaux et domestiques.
Étape 4
Le théâtre populaire existait en étroite relation avec l'art populaire oral. Ses origines doivent être recherchées dans les temps anciens, principalement dans les jeux rituels qui accompagnaient les vacances des chasseurs et des agriculteurs. De plus, des éléments de théâtralisation étaient présents dans le calendrier et les fêtes et rituels familiaux et domestiques. À l'avenir, sur leur base, le théâtre folklorique a commencé à se développer, dont les principaux types peuvent être distingués comme le théâtre d'un acteur vivant et le théâtre de marionnettes. Bien que le théâtre folklorique ne soit pas professionnel, tous les pays du monde avaient leurs propres spécialistes dans le domaine des affaires théâtrales, par exemple les bouffons russes.
Étape 5
L'un des plus anciens types d'art populaire est la danse folklorique. L'apparition de danses rondes était associée aux rituels du calendrier. Progressivement, s'éloignant des actions rituelles, les danses rondes se sont enrichies de nouveaux contenus quotidiens. Aujourd'hui, la forme la plus répandue de chorégraphie folklorique est la danse folklorique de scène exécutée par des groupes chorégraphiques professionnels et amateurs.
Étape 6
L'architecture populaire en bois et les arts et métiers comprennent les bâtiments résidentiels, les vêtements, les ustensiles ménagers et les jouets. Parmi les procédés artistiques et technologiques les plus courants dans l'art populaire figurent: le traitement artistique de l'argile, la sculpture et la peinture sur bois, le filage, le tissage, la broderie, la dentelle, les vernis artistiques, etc. Aujourd'hui, ils poursuivent leur développement dans les travaux d'artisanat populaire.
