Cette danse spectaculaire et exceptionnelle conquiert avec assurance l'espace scénique. Je dois dire que beaucoup de chorégraphes ne considèrent pas ce style comme de la danse. Comme on dit, la vogue est un ensemble de poses en plastique. Mais, d'une manière ou d'une autre, cette direction gagne en popularité et dans de nombreuses écoles de danse, on enseigne la danse à la mode.
L'histoire de la danse a commencé dans les années 60 du siècle dernier en Amérique. Il a été joué à l'origine dans les régions latino-américaines et noires des États-Unis. À cette époque, des représentants d'orientation sexuelle non traditionnelle s'habillaient de vêtements féminins et se produisaient dans des bals à Harlem.
Ce style est devenu célèbre à la fin des années 90. Il a été popularisé par la chanteuse Madonna et le documentaire Paris is Burning. Le film a remporté de nombreux prix et le style vogue s'est fermement établi dans les discothèques et les écoles de danse. Il continue de gagner en popularité à ce jour.
Le danseur Willie Ninja est considéré comme son fondateur. C'est lui qui a combiné les postures inhabituelles, les allures et les mouvements brusques des modèles du magazine Vogue dans une performance entière.
Un trait distinctif de la danse est le gel brusque du danseur dans l'une des poses pendant un certain temps, puis la poursuite du mouvement. Le danseur montre des poses maniérées qui rappellent les photographies de stars de cinéma. La démarche prétentieuse des mannequins sur le podium est également utilisée.
Le style s'appelait à l'origine Présentation, puis Performance. Ce style inhabituel exige d'un danseur qu'il révèle et applique tous ses talents d'acteur et sa créativité. L'improvisation y occupe une place importante.
