Les fleurs fraîches sont un excellent objet pour un artiste novice. Leur forme inhabituelle et leur jeu de couleurs intéressant vous aideront à développer vos compétences en dessin. Si vous craignez de ne pas avoir le temps de dessiner les fleurs coupées et qu'elles se fanent, allez à l'air libre. Un croquis réalisé dans la journée dans la nature peut être complété à la maison à partir d'une photographie.
Instructions
Étape 1
Placez une feuille de papier aquarelle horizontalement. Divisez-le mentalement en 4 parties égales avec les axes vertical et horizontal. La majeure partie de la fleur sera dans la partie supérieure droite.
Étape 2
Divisez ce quart en deux avec une ligne verticale. La moitié gauche doit être occupée par une fleur. Esquissez son contour sous la forme d'un ovale, dépassant légèrement l'axe vertical central de la feuille.
Étape 3
Vérifiez la hauteur de la fleur (sans la tige) - elle doit faire la moitié de sa longueur. Mesurez un tiers de la hauteur et tracez une ligne horizontale qui se penche légèrement au centre - c'est l'endroit où se plie le pétale inférieur. Ondule sa bordure inférieure. Lorsque vous dessinez le contour de la fleur, utilisez un crayon dur (2T ou 4T) et essayez de minimiser la pression.
Étape 4
Un autre tiers de la hauteur est occupé par deux pétales à gauche. Ils forment un angle de 30° par rapport au fond et n'atteignent que le milieu. Dessinez deux pétales verticaux à leur droite. Enfin, ajoutez-en un autre qui regarde d'en haut.
Étape 5
Marquez la tige de la fleur avec deux lignes verticales, puis commencez à travailler avec la couleur. Vous pouvez transmettre des nuances délicates de rose à l'aide d'aquarelles. Pour que le dessin ait l'air tridimensionnel, vous devez refléter le plus précisément possible le changement de couleur dû aux particularités de l'éclairage.
Étape 6
Préparez à l'avance toutes les nuances nécessaires dans la palette. Pour faciliter la transition d'un ton à l'autre, vous devrez peindre très rapidement - vous n'aurez pas le temps de mélanger la nuance souhaitée. Préparez une combinaison de rose et de jaune dans un "trou" de la palette et diluez-la avec de l'eau jusqu'à ce qu'elle soit translucide. Combinez ensuite le rose et l'orange - cette nuance doit être saturée. Vous aurez également besoin de lilas clair - une combinaison de rose et de bleu.
Étape 7
Avec la première couleur, placez des taches sur les endroits les plus éclairés de la fleur: sur le pétale le plus haut, au centre de ceux à droite et à gauche de celle-ci.
Étape 8
Un mélange de rose et d'orange fera ressortir l'éclat des pétales au niveau du pli. Tracez une fine ligne le long du bord supérieur du pétale inférieur et peignez le centre du pétale au-dessus.
Étape 9
Avec du lilas, remplissez le reste de l'espace dans les rainures des pétales. Cette couleur devrait devenir plus riche et plus froide, et le rose devrait prévaloir sur les parties les plus saillantes.
Étape 10
Colorez la tige de la fleur avec deux nuances de vert. Dessinez les étamines au centre de l'inflorescence avec du jaune et de l'ocre.
