Le jazz est la musique des esclaves noirs américains. Initialement, le thème des chants était emprunté à la Bible, en particulier la captivité égyptienne des Juifs et l'exode (libération) étaient évoqués. La même musique contredit à bien des égards les canons européens classiques: elle contient beaucoup de dissonances, de syncopes, de parallélismes et d'autres libertés.
Instructions
Étape 1
Jouez le thème une fois, strictement selon les notes. Pendant la répétition à ce stade, il y a simplement une connaissance de la mélodie: son rythme, son harmonie, sa composition d'intervalle. Déterminer l'harmonie, la tonalité, les pas. Notez les traits caractéristiques du rythme.
Étape 2
Dans la deuxième représentation, l'improvisation est ajoutée à la pièce de jazz. Contrairement à une pièce classique, où tout est strictement vérifié et connu à l'avance, un musicien de jazz, en particulier un guitariste, a le droit non seulement de changer le tempo et la dynamique, mais même la mélodie elle-même: transformer une mélodie à quatre temps en un un à trois temps (swing ou shuffle), des doubles croches écrasantes, des bourdonnements, des mélismes… Au début, improvisez uniquement sur la base de la mélodie, sans changer la base de l'accord. Jouez des sons sans accords, changez le rythme. Par exemple, si dans l'original la mélodie se compose de croches, divisez-les en doubles croches et jouez des notes supplémentaires dans les intervalles résultants (pauses).
Étape 3
Apprenez tous les trucs de la guitare. Combinez les techniques du doigt et du médiator pour un son plus doux ou plus brillant; Apprenez à réaliser des slides, bends, appoggiatures, vibrato et autres décorations. Le développement de ces compétences n'est plus associé à la créativité, mais à un travail mécanique obstiné, mais, après avoir habitué vos mains à l'exécution correcte de passages complexes, vous pouvez les utiliser en improvisation. L'improvisation, basée uniquement sur la fragmentation des durées, s'annonce misérable et monotone.
Étape 4
Écoutez et regardez d'autres musiciens jouer. La méthode utilisée par les interprètes académiques est particulièrement efficace: regarder la partition en écoutant. Comparez les notes et le son, notez les écarts. Mémorisez les techniques et les effets. Copiez-les et ajoutez quelque chose de votre propre à la technique « entendue ».
