Construire l'intérieur du personnage est extrêmement important, car à travers eux, vous familiariserez les lecteurs avec l'histoire de votre bande dessinée.
Nous lisons des bandes dessinées parce que nous voulons éprouver de la tristesse, de la haine, de la joie. Les personnages doivent être empathiques. Pour ce faire, vous devez entrer dans le personnage. Le but de toute histoire est d'évoquer une réponse émotionnelle chez le spectateur. Comment? En créant des situations pour les personnages qui les pousseront à la limite de leurs propres capacités. Montrez les changements au sein des personnages à la suite de la résolution de divers problèmes.
Pour qu'un personnage revendique le rôle du personnage principal, il doit avoir au moins deux de ces qualités: il n'a pas de chance, il veut avoir pitié de lui, il a des ennuis, il est drôle, il est fort et un maître de son métier.
Les personnages ont un côté intérieur: aspiration, besoins, blessures, auto-identification (qui ils pensent être), essence et vérité (qui ils devraient être). L'aspiration est ce dont le personnage a besoin dans les mots. Un besoin est un effort inconscient. Les blessures sont une source de douleur constante non cicatrisée, à cause de cela, le personnage pense qu'il est à nouveau blessé. L'auto-identification est la façon dont le personnage se voit: le plus grand méchant ou la personne gentille simple d'esprit, le chef cuisinier ou le compagnon.
Souvent, au début, il vaut la peine d'écrire la fin afin de savoir exactement comment sera construite la ligne du personnage, comment se manifestera son côté intérieur. Il est impossible de montrer l'essence du héros dès le début. Cela doit être fait par étapes, révélant un côté du personnage après l'autre.
