Lors d'un concert bien construit, le public ne se lasse pas. Il aime ça, et il lui semble que les acteurs jouent parce qu'ils voulaient tout à l'heure chanter ou danser. Pour que même un concert amateur ressemble à un impromptu réussi, tout d'abord, un bon scénario est nécessaire. Il doit être connu non seulement du présentateur et des acteurs, mais aussi de l'ingénieur du son, de l'enlumineur et des monteurs de scène.
Instructions
Étape 1
Le programme d'un concert, où un groupe se produit, est généralement établi par le leader. Sa tâche est de montrer l'ensemble et les solistes sous le jour le plus favorable. La tâche du scénariste est de proposer un mouvement intéressant qui aiderait à résoudre ce problème. Par exemple, vous pouvez inviter les spectateurs à faire un voyage autour du monde et à s'arrêter à une danse ou à une chanson créée dans un pays spécifique. Vous pouvez imaginer l'époque, montrer les instruments de musique de cette époque et en parler. L'essentiel est que le spectateur ou l'auditeur ait une impression complète du sujet de la conversation.
Étape 2
Organisez les nombres dans l'ordre que vous souhaitez - par exemple, par heure de création. Considérez quelques points. Si les mêmes artistes sont impliqués dans plusieurs danses, ils devraient avoir la possibilité de se reposer et de se changer. Il en va de même pour les autres genres. Par exemple, un chanteur peut chanter deux ou trois chansons, puis, après la performance de l'instrumentiste, retourner sur scène. Le rôle du présentateur dans de tels concerts est modeste - il peut parler d'une époque ou d'un pays, puis annonce essentiellement les interprètes. Cependant, dans tous les cas, il est nécessaire de marquer le changement d'éclairage, le réarrangement de la bande son, etc. dans le script.
Étape 3
Le rôle du scénariste dans l'organisation d'un concert préfabriqué, que l'on appelle souvent « méli-mélo » dans l'argo de l'acteur, est assez important. Ces concerts sont souvent programmés pour coïncider avec les vacances, anniversaires, fêtes de remise des diplômes généralement acceptés. Déterminer l'objet du concert et son public cible. Une fête de remise des diplômes dans une école ou une université sera différente de l'anniversaire de l'entreprise, auquel devrait assister un grand nombre d'anciens combattants. Le concert du Nouvel An ne devrait pas être similaire à celui organisé le jour de l'Indépendance, bien que certains chiffres puissent être les mêmes. La musique classique, le folk et la danse de salon peuvent être trouvés dans n'importe quel concert de groupe. Il faut faire attention aux tendances musicales modernes, aux numéros de cirque, à la mise en scène.
Étape 4
Pensez au nombre de branches que vous aurez. Il y en a généralement un ou deux. En règle générale, le premier est solennel et le second est sous une forme plus libre. Pour la partie solennelle, une chorale, une composition littéraire et musicale et une interprétation conviennent. Disposez les numéros dans un ordre précis, en essayant d'alterner les genres. Si la partie cérémonielle implique des récompenses ou des félicitations, insérez ces épisodes entre les chiffres.
Étape 5
Une bonne fin de concert est tout aussi importante qu'un bon début. C'est la fin qui est rappelée par le spectateur, et elle représente le point culminant. Souvent, le dernier numéro est interprété par tous les participants, et c'est une option bien connue, mais très réussie. Dans tous les cas, essayez de terminer le programme avec quelque chose de spectaculaire.
Étape 6
Décidez qui exécutera le programme. Il peut s'agir uniquement des présentateurs ou de certains personnages. Dans le second cas, indiquez de quels costumes et accessoires vous avez besoin. Les mots du leader peuvent être à la fois en poésie et en prose. Il est préférable de choisir des poèmes professionnels. S'il n'y a rien sur le sujet, écrivez un texte prosaïque ordinaire. N'oubliez pas qu'une bonne prose vaut mieux qu'une mauvaise poésie. Si un personnage mène le programme, le texte doit correspondre à son personnage.
Étape 7
Distribuez des pauses. Indiquez ce que fait le public avant le début du concert. Ils peuvent, par exemple, regarder une exposition, participer à une loterie et à des programmes de jeux d'argent. Dans le script, notez qui est exactement responsable de ces moments et quels accessoires sont nécessaires. Il peut y avoir des pauses dans le programme lui-même, surtout s'il est long. Le public à ce moment-là ne quitte pas ses sièges, mais il peut jouer avec un personnage, organiser un concours de chansons ou des chansons, etc. Dans tous les cas, ces pauses doivent être interactives.
