Les personnages créés pour le divertissement du spectateur semblent toujours légers et joyeux. Pour obtenir cet effet, un artiste qui dessine un personnage de bande dessinée doit faire beaucoup de travail, y compris plusieurs étapes obligatoires.
Il est nécessaire
- - papier;
- - crayon;
- - la gomme;
- - des peintures.
Instructions
Étape 1
Venez avec le caractère de votre personnage. Il ne suffira pas de développer un seul trait comique isolé d'une personnalité à part entière. Après avoir trouvé une biographie du héros, vous pouvez comprendre comment ce côté drôle est né en lui, ce qui signifie comment il peut se développer et se manifester. En tant que caractéristique comique, vous pouvez utiliser une caractéristique exagérée ou minimisée de l'apparence ou du caractère du héros. L'effet comique se produit lorsque l'évolution de la situation ne correspond pas aux attentes de la personne. Par conséquent, vous pouvez trouver un trait qui n'est pas caractéristique d'une créature dessinée. Essayez également d'inclure dans la biographie du héros le motif de la répétition - même l'événement le plus courant qui hante le personnage régulièrement aura l'air comique.
Étape 2
Une fois l'objet conçu en termes de contenu, vous pouvez esquisser son apparence. Commencez par une silhouette - le contour, dépourvu de détails et de couleurs, doit être autosuffisant et reconnaissable, même si vous placez votre personnage dans une foule d'autres silhouettes noires.
Étape 3
Déterminez les détails de l'apparence du personnage. Mettez en corrélation leur apparence avec le caractère du héros, ses habitudes et ses particularités de fonctionnement: il devrait lui être commode d'effectuer toutes les actions de son corps. Le spectateur ressentira l'erreur commise dans ce domaine comme une inharmonie, un manque d'intégrité de l'image.
Étape 4
Ne surchargez pas le dessin avec de petits éléments - un ou deux éléments soutenant l'image comique suffiront. Le reste ne fera que distraire l'attention, ne vous permettant pas de remarquer l'essentiel.
Étape 5
Faites quelques croquis du personnage en mouvement. Ainsi, vous le « regarderez » et comprendrez quel angle sera le mieux sur la version finale de l'illustration.
Étape 6
Développez une histoire qui sera décrite dans l'image. Tout comme pour les personnages, les intrigues doivent être pensées du début à la fin, afin que tout moment capturé soit logiquement aligné. Le moment choisi dans l'histoire, qui deviendra l'arrière-plan de votre personnage, essayez de le rendre aussi concis que possible. Le spectateur doit comprendre ce qui s'est passé dans l'image, mais ne pas être distrait par son long regard, oubliant le personnage principal.
Étape 7
Dans le dessin final, combinez le personnage et le fond sur lequel se déroule la situation comique. Passez du général au particulier, en dessinant d'abord de gros objets et le premier plan, puis en complétant l'arrière-plan et en apportant des améliorations mineures.
