Le dubstep, un genre de musique électronique à la mode, est dominé par des rythmes agressifs. Le genre est apparu au tournant des XXe et XXIe siècles à la périphérie de la capitale de la Grande-Bretagne, mais le dubstep n'est devenu à la mode qu'une décennie plus tard. Il est généralement admis que ce courant musical attire principalement les adolescents.
Qu'est-ce que le dubstep
Le dubstep est un genre musical relativement nouveau. Il est apparu dans les premières années du nouveau millénaire dans le sud de Londres, devenant l'une des ramifications du style garage alors à la mode. En termes de son dubstep, ce style se caractérise par un tempo particulier - de 130 à 150 battements par minute. Il se caractérise également par des basses basses " froissées ", dans lesquelles il y a une distorsion du son, et un breakbeat clairsemé en arrière-plan. Le dubstep est un peu similaire au style hard: il y a aussi une caisse claire et un "sharp kick".
Dubstep: l'émergence du genre
Dans les années 90 du siècle dernier, le style garage-house a commencé à être populaire en Grande-Bretagne. Ce genre de musique de danse électronique est originaire des États-Unis. Dans les îles britanniques, ce genre s'est divisé en deux variétés: d'abord, le speed garage est apparu, et à la fin des décennies, le two-step est devenu à la mode. Déjà en 1999, Two-Step a commencé à changer. Il acquiert un son "sombre", dans lequel la ligne de basse se démarque. Les musiciens de Croydon, une banlieue de Londres, ont été parmi les premiers à promouvoir le son en deux temps.
Dans le contexte de ces transformations, Sarah Lockhart et Neil Jolliffe ont commencé à organiser des soirées en 2000 axées sur le nouveau son du Two-step déjà populaire.
Les parties ont été nommées Forward. Initialement, ils ont été organisés dans le club populaire Velvet Rooms, et cinq ans plus tard, les organisateurs les ont transférés à Plastic People. DJ Hatcha a participé aux événements musicaux. En 2001, il a également animé la première émission de radio dubstep naissante. L'émission était animée par la radio pirate Rinse FM.
Le son du nouveau style s'est formé principalement lors de soirées underground. Les musiciens Benga et Skream ont participé à la formation du genre. Les pionniers de la nouvelle direction ont été réunis par le magasin de vinyle Big Apple. C'est devenu une sorte de quartier général dubstep. En fait, un nouveau genre est né dans la communication entre des musiciens de Croydon qui se connaissaient bien.
Au début, cette musique s'appelait brièvement: "138". Cela signifiait le tempo de l'exécution des compositions. On ne sait pas avec certitude qui a exactement donné au genre le nom désormais bien établi de « dubstep ». Certains mélomanes ont crédité Jolliffe de la paternité. En 2002, DJ Kode9 a sorti un mix dubstep, après quoi la paternité lui a été attribuée. Le terme dubstep lui-même a fait la couverture des magazines américains en 2002. Après cela, le nom a été officiellement attribué au nouveau genre musical.
Les experts voient les origines du genre dans le dub jamaïcain. Ce style de reggae jamaïcain se caractérise par l'accent mis sur les basses lourdes et l'absence totale de voix. En Jamaïque, le dub était le traitement instrumental d'un morceau en l'absence de récitatif. Apparemment, le dubstep tire son nom du son similaire. Se démarquer des voix abandonnées dubstep en deux temps, a obtenu un rythme cassé et une ligne de basse de basse fréquence.
La montée en popularité du dubstep
Dubstep a commencé à dépasser les limites relativement étroites de Forward et des stations de radio en 2003. Le nouveau genre se fait entendre dans d'autres clubs et sur les ondes d'autres radios. DJ Hatcha a rapproché le dubstep du grand public: en 2004, il a sorti un mix d'un nouveau genre. Après quelques années, le style dubstep avait beaucoup de fans et d'admirateurs. Au fil du temps, des éditeurs de musique sérieux (par exemple, Rephlex) ont attiré l'attention sur le dubstep. Cependant, pendant un certain temps, le dubstep était encore dans des conditions "semi-underground".
Au printemps 2005, une fête a eu lieu au club d'élite de Brixton, Mass, à laquelle assistait Mary Ann Hobbs, animatrice de BBC Radio 1. Elle a décidé de se rapprocher du genre underground. Dubstep a impressionné l'animateur de radio. BBC Radio 1 a bientôt diffusé une émission spéciale sur ce sujet. En deux heures, les auditeurs pouvaient se familiariser avec plusieurs sets de plusieurs DJs dubstep de ces années, parmi lesquels:
- Skream;
- Distance;
- Kode9;
- Mala;
- Hatcha.
Avant les ondes, le dubstep n'était qu'une musique pour un petit cercle de Croydoniens. Maintenant, le genre a acquis une véritable popularité et même une renommée mondiale.
L'impulsion suivante à la croissance de la renommée du dubstep était deux albums du musicien, connu sous le pseudonyme Burial. Ils sont sortis en 2006 et 2007. Le premier album a eu le plus grand succès auprès des critiques musicaux: il a atteint le sommet de la liste des meilleures publications de l'année. Ces recueils de compositions n'étaient pas du genre pur, mais contenaient de nombreux éléments de dubstep. Les deux albums ont aidé le dubstep à gagner de nouveaux artistes et auditeurs.
Dubstep a commencé à se développer activement en 2007. En 2009, le genre pouvait être trouvé partout dans le monde, bien qu'à bien des égards, il continuait à être considéré comme de la musique « underground ». Pour sortir de l'underground, il a fallu des musiciens populaires pour jouer cette musique. Un tel élan a été le morceau du rappeur de renommée mondiale Snoop Dogg. Depuis 2010, le dubstep est reconnu dans les charts. En 2011, l'artiste country Taylor Swift a utilisé des éléments dubstep dans ses performances. Une de ses compositions figurait en première ligne des charts Billboard.
Actuellement, le dubstep se transforme lentement mais sûrement. Contrairement à ce genre, la musique dite basse est née: elle utilise des lignes de basse dubstep et des sons de synthétiseur dans les fréquences moyennes. La confusion entre ces genres a conduit à un débat sur ce qu'est le « vrai » dubstep. »
Caractéristiques du dubstep
Ayant entendu dubstep au moins une fois, une personne ne pourra pas confondre ce genre avec d'autres styles musicaux. Le son de cette musique pénètre dans toutes les cellules du corps. Le dubstep a absorbé tout le meilleur de la musique à la fin du dernier millénaire. Ce genre se développe au gré du temps.
Vous pouvez trouver beaucoup de choses dans le dubstep: des morceaux lents avec des éléments de musique méditative aux notes agressives dans lesquelles sonne la protestation. L'attrait de cette direction réside précisément dans la variété de ses manifestations.
Les premières expériences minutieuses du dubstep étaient un mélange de two-step, de crasse et de garage. Il n'est pas surprenant que l'origine de la mise en scène ait eu lieu à Londres. Cette ville a une atmosphère particulière, elle ne peut être comparée à d'autres villes du Vieux Monde. La vie à Londres est un mouvement et une interaction constants avec des personnes de cultures et d'origines différentes. Dubstep a absorbé toutes les particularités de la vie londonienne.
Principales caractéristiques du dubstep:
- basses fréquences;
- Doublure de basse "visqueuse";
- breakbeat cassé.
La mélodie en dubstep ne sert qu'à créer une ambiance très spécifique. Les musiciens travaillant dans ce genre sont constamment à l'affût. Par conséquent, vous pouvez souvent trouver ici un rythme palpitant et changeant.
Le son que le dubstep a maintenant a été formé en 1999 à la suite d'expériences avec le garage. Le dubstep est « grand et terrible ». Il n'y a guère d'autre direction musicale aujourd'hui qui provoquerait une réaction aussi ambiguë. Pour beaucoup, le dubstep est devenu une sorte d'obélisque monolithique qui déploie autour de lui d'innombrables réseaux de sons variés.
Dubstep a commencé sous le pavé de béton de deux marches, où tous les plus intéressants se sont déroulés sous le couvert du secret. Plus loin, plus les musiciens étaient impliqués dans le processus fascinant de formation d'une nouvelle direction underground. La musique, qui a été créée dans les cercles musicaux underground, était appréciée des jeunes - elle était porteuse d'un esprit de protestation. Il a fallu du temps pour qu'un nouveau genre fasse surface.
Maintenant, de nombreuses publications musicales réputées écrivent sur le dubstep. Des films sont tournés sur lui. Le fait que le dubstep se soit formé sans un fort soutien de la presse musicale populaire inspire le respect du genre.
Chaque nouvel interprète apporte quelque chose de nouveau et d'unique au dubstep. Le son plus rapide, que le musicien Skrillex a donné au dubstep, a apporté une énorme popularité au style. Une autre star de la scène club, Emika, a impressionné le public avec son son intense et profond. Ces sons vraiment cosmiques et addictifs sont parfaits pour la contemplation. Les experts pensent que le dubstep peut être considéré non seulement comme une direction de club, mais aussi comme une musique complexe et profonde qui peut développer une grande variété d'ambiances.
De nos jours, presque chaque nouvelle composition de ce genre s'accompagne de la création d'un mix. Parfois, pour entendre quelque chose qui vaut vraiment la peine, il faut mettre de côté beaucoup de morceaux monotones, presque banals. Le dernier mot revient à l'auditeur - c'est lui qui détermine les compositions dubstep qui iront au sommet.
