La musique rap est une partie importante de la culture hip-hop, étant à la fois un accompagnement musical pour le chant et un morceau de musique indépendant. Pour écrire votre propre morceau, vous devez non seulement maîtriser l'un des instruments de musique, mais aussi connaître les programmes informatiques et les techniques de mixage des rythmes.
Instructions
Étape 1
Procurez-vous le logiciel dont vous avez besoin. À l'heure actuelle, il existe de nombreux programmes informatiques dans lesquels vous pouvez créer étape par étape votre création musicale. Les débutants ont intérêt à utiliser Fruity Loops Studio. Il ne nécessite pas de connaissances approfondies dans le domaine de la musique et vous permettra d'écrire des morceaux au son simple. Pour les utilisateurs plus avancés, les programmes Reason ou Steinberg Cubase conviennent, qui sont assez difficiles à apprendre et nécessitent des ordinateurs modernes. Ce logiciel est également utilisé par les artistes rap professionnels.
Étape 2
Commencez à écrire une chanson avec un rythme ou une mélodie. Le rythme vous aidera à définir immédiatement le tempo et le rythme dont vous avez besoin, « berçant » les auditeurs. Avec la basse et la mélodie, le rythme est le squelette d'un morceau de musique. Il se compose de plusieurs types de battements, qui dans l'argot professionnel sont appelés caisse claire (tambour principal), clap (coup de claquement), kick (grosse caisse ou "kick"). La basse doit être habilement combinée avec la batterie, en particulier avec le "kick". Il vous permet d'ajouter du volume et de la profondeur à votre musique. Lors de l'écriture d'une mélodie, la simplicité doit être le critère principal. Plus la mélodie est simple, plus elle est facilement perçue par les auditeurs et mémorisée.
Étape 3
Écrivez une mélodie de bridge. Pour que la piste ne se révèle pas ennuyeuse et monotone, il doit y avoir une section où la mélodie change. Il peut ralentir ou, au contraire, accélérer. Utilisez d'autres instruments de musique, incluez des éléments de jazz ou de chant. Dans le même temps, n'oubliez pas que le rythme initialement défini doit être conservé afin que la piste ne perde pas son intégrité.
Étape 4
Pratiquez les percussions. Ce sont de petits écarts par rapport au sujet principal, vous permettant de placer les accents nécessaires. Les musiciens de rap professionnels utilisent le plus souvent le charleston (deux cymbales sur une tige) ou le crash (une seule cymbale avec un son aigu) pour cela. La clé pour créer des percussions est de ne pas s'emballer et de trop compliquer le morceau.
Étape 5
Commencez à noter. C'est une partie essentielle du processus d'écriture musicale, qui détermine la qualité du son. Le mixage est effectué sur un ordinateur à l'aide du logiciel ci-dessus. Placez chaque instrument enregistré dans une table de mixage, où vous pourrez expérimenter le son à l'aide de l'égaliseur. Il existe de nombreuses techniques pour changer de piste. L'effet de retard est utilisé dans les chansons à paroles lentes, la réverbération - retard multiple - au contraire, aidera à définir un nouveau tempo pour un morceau de musique, créant un ton original pour la mélodie. Le réglage du niveau vous permet de régler le volume et le panoramique pour « arranger » les instruments de la piste en fonction des caractéristiques de l'audition humaine.
