Le genre de la peinture monumentale et décorative comprend des œuvres de grande taille, dont le but est de décorer des structures architecturales et des bâtiments. La peinture monumentale est destinée à être vue de loin et par conséquent, il n'y a pas de petits traits et de détails, ses lignes sont claires et laconiques.
Fresque
En tant qu'éléments constitutifs de la peinture monumentale, les panneaux, fresques, mosaïques, vitraux doivent préserver la structure d'ensemble de l'ensemble architectural, sous peine de perdre tout simplement leur sens. La technique de peinture murale la plus longue et la plus ancienne est la fresque ("al fresco" - brute), c'est-à-dire peinture sur plâtre humide.
En tant que peinture pour peindre avec une fresque, le maître a utilisé un pigment spécial dilué avec de l'eau. Dans le même temps, le séchage simultané des peintures et de la base garantissait la durabilité et la résistance du revêtement. Cet effet a été obtenu grâce au film formé lors du séchage du carbonate de calcium, qui servait en quelque sorte de fixateur de peinture. La palette de couleurs de la fresque diffère de la mosaïque et est présentée dans des tons pastel naturels. Un frescoiste expérimenté sait qu'après séchage, la peinture à fresque devient plus pâle, de plus, la fresque n'est peinte que par parties, alors que le plâtre est encore humide. En cas d'oubli dans la peinture, rien ne peut être corrigé, vous ne pouvez retirer que la totalité de la couche de plâtre endommagée. C'est exactement ce qu'a fait le grand Michel-Ange, et le monde admire maintenant sa création dans la chapelle Sixtine.
Mosaïque
Une technique de peinture non moins populaire était la mosaïque - une image qui était maintenue sur une base de ciment et composée de morceaux de matériaux multicolores (marbre, cailloux, smalt, pierres semi-précieuses, verre coloré) de diverses formes étroitement ajustées les unes aux autres..
Les premières mosaïques antiques ornaient les sols des palais et des maisons nobles de Rome et de Pompéi. Ils ont représenté des copies de peintures de maîtres grecs et créé des compositions de paysages. Progressivement, la mosaïque de verre coloré (smalt) s'est déplacée des sols vers les voûtes et les murs des temples. Pour que la lumière joue et brille, les petits morceaux reposent de manière inégale sur la surface, ce qui donne un excellent effet de réflexion de la lumière. C'est en raison de cette propriété des mosaïques qu'une aura de lumière particulière a été préservée dans les cathédrales médiévales d'aujourd'hui.
Vitrail
Le nom « vitrail » en français signifie verre à vitre. Selon l'histoire, les premiers vitraux ornaient les temples de l'Église catholique dès le premier siècle de notre ère. Grâce à l'utilisation de verre coloré, la lumière traversant le vitrail est colorée et crée une atmosphère optimale pour les lieux de culte.
Les œuvres les plus anciennes d'Europe sont considérées comme cinq fragments de vitraux de la cathédrale d'Augsbourg. Ils sont faits de verres multicolores brillants utilisant des techniques d'ombrage et de peinture que seuls des artisans hautement qualifiés peuvent faire.
Panneau
Un panneau désigne un fragment de mur, mis en valeur par n'importe quelle bordure et rempli à l'intérieur d'une image sculpturale ou picturale. En tant que type de peinture monumentale, un panneau peut être exécuté sous la forme d'une peinture ou d'une image en relief. Le panneau peut être composé de mosaïques ou de carreaux, sous forme de sculpture sur bois, de gaufrage, de moulure en plâtre en stuc, etc. Vous pouvez acheter un panneau prêt à l'emploi en carreaux ou en papier peint, ou vous pouvez donner vie à votre propre idée audacieuse.
