L'une des tâches les plus courantes dans l'art de la photographie est la représentation d'une personne, qu'il s'agisse d'un reportage sportif ou d'un portrait mis en scène. Le corps humain, comme tout autre objet dans la vie, est perçu différemment que sur une image plate d'une impression ou d'un moniteur. Lors de la prise de vue, vous devez regarder le corps humain un peu différemment.
Instructions
Étape 1
La première étape consiste à définir une tâche pour vous-même, ce que vous voulez exactement capturer, ce que vous voulez exprimer avec le résultat final. Sur cette base, développez des principes et des attitudes, ou réfléchissez et élaborez une pose approximative à l'avance.
Étape 2
Lorsque vous travaillez dans des conditions de prise de vue séquentielle, essayez de faire une analyse de la situation et de comprendre quelles poses et quels mouvements peuvent correspondre le mieux à la scène de prise de vue. Par exemple, si vous filmez un match de football, essayez de capturer le moment où vous frappez la balle dans cette phase du mouvement de la personne où la concentration et la tension maximales du corps de l'athlète sont visibles. Filmez en mode rafale et choisissez les phases les plus concises et caractéristiques des prises de mouvement.
Étape 3
Lorsque vous photographiez un portrait mis en scène, demandez-vous si vous avez besoin d'une pose expressive ou d'une pose plus détendue. Essayez de faire plusieurs options complètement différentes, dites-nous ce que vous voulez que le modèle fasse, puis donnez-lui l'initiative de poser. Le plus souvent, les poses naturelles semblent plus rentables lors de la mise en scène et du reportage. Essayez d'éviter les mouvements ou les postures non naturels et inhabituels, à moins qu'il ne s'agisse d'un mouvement délibéré.
Étape 4
Essayez de ne pas "couper" la partie du corps avec la bordure du cadre. Lorsque le corps d'une personne ne doit pas ou ne peut pas s'adapter complètement, composez le cadre de manière à ne pas « couper » une main si l'autre pénètre entièrement dans le cadre. Si cela est inévitable, alors cadrez plus fort - ne laissez pas votre épaule sans bras. Remplacez la brosse entière, de même pour les pieds. Si la photo n'est pas en pied, encadrez vos jambes plus fortement, faites un portrait en demi-longueur.
Étape 5
Évitez de telles poses lorsqu'une main passe derrière le corps - cela ne sera pas visible sur la photo, ce qui peut être très frappant et sembler inesthétique. Expérimentez en tournant le corps, en soulevant les épaules, en tournant le cou, en positionnant les jambes, les bras et en pliant le poignet. Si vous faites de la photographie de reportage, faites autant de variations et de prises différentes que possible, puis évaluez la pose et la phase de mouvement à l'aide des paramètres ci-dessus. Changez les points et les angles de prise de vue.
Étape 6
Comme pour toute photographie d'une personne, la lumière et l'optique sont importantes. Essayez de trouver la lumière qui vous est la plus bénéfique, révélant un plus beau clair-obscur, essayez d'obtenir un motif lumineux plus volumétrique. N'oubliez pas les propriétés de l'optique. Si vous souhaitez capturer les proportions les plus naturelles, par exemple un défilé de mode, utilisez des objectifs longs, essayez de vous éloigner le plus possible. Pour un portrait psychologique ou humoristique, utilisez des objectifs grand angle et rapprochez-vous de la personne.
