Si vous voulez peindre la mer, un crayon bleu ou une peinture azur ne suffisent pas. Ce n'est qu'à première vue que la surface de l'eau est monotone. Si vous regardez de près, il a des taches d'une grande variété de nuances. Il faut les remarquer pour que le dessin de la mer soit réaliste.
Il est nécessaire
- - papier;
- - les crayons;
- - des peintures;
- - palette;
- - des brosses.
Instructions
Étape 1
Utilisez un crayon 2T ou 4T. Marquez la feuille en indiquant la taille de tous les objets du dessin. Tracez une ligne claire pour l'horizon, esquissez les contours de rochers, d'îles, d'un navire, etc.
Étape 2
Examinez de plus près la couleur de la surface de l'eau que vous souhaitez représenter. Vous remarquerez une transition en douceur d'une teinte à l'autre. Leur présence dépend de plusieurs facteurs. La profondeur de la mer dans une zone particulière affecte la couleur - près de la côte et dans les bas-fonds, elle sera plus claire, la couleur du fond s'ajoutera à la couleur de l'eau. Le paysage du fond marin est également important - les taches sombres seront à peine perceptibles à la surface de l'eau s'il y a des collines ou des dépressions sous l'eau. Les ombres des nuages et des nuages peuvent tomber à la surface, elles sont particulièrement visibles en plein soleil. Le bateau, le navire, les rochers, pris dans le "cadre", projettent également une ombre, changeant l'échelle de couleurs de la mer. Faites également attention à la distance entre vous et le point que vous dessinez. Vers l'horizon, l'eau paraîtra de plus en plus sombre.
Étape 3
Ces nuances sont visibles sur la photographie (voir illustration pour l'article). Ici, un demi-cercle azur clair est clairement visible au bord inférieur du cadre. Ceci est suivi d'une bande de bleu clair légèrement plus saturé. À peu près de la même largeur, la bande est plus foncée et la couleur bleue est visible sous la forme d'une fine ligne le long de l'horizon. L'éblouissement du soleil tombe à la surface de la mer en bandes claires sur les côtés, ainsi qu'en deux lignes à égale distance l'une de l'autre au centre.
Étape 4
Appliquez de la couleur au papier en définissant toutes les caractéristiques répertoriées. Si vous dessinez avec des crayons, des pastels ou des crayons de cire, couvrez le papier d'une bande uniforme de traits. Utilisez différentes nuances et superposez des traits de différentes couleurs côte à côte pour créer l'illusion du mélange. Ne pas ombrager les zones couvertes d'éblouissement.
Étape 5
Lorsque vous travaillez à l'aquarelle ou à l'encre, le principe de travail est légèrement différent. Mélangez les nuances requises dans la palette. Appliquez-les avec un pinceau large, en étalant la peinture uniformément sur de grandes surfaces. Vous pouvez d'abord marcher sur le papier avec un pinceau propre et humide, puis utiliser de la peinture immédiatement après - de sorte que les limites des traits s'estompent sur le papier. Tant que la peinture n'a pas séché, utilisez un pinceau fin et propre pour adoucir les reflets, c'est-à-dire recueillir l'excès de couleur en révélant une feuille blanche.
Étape 6
En cas d'utilisation de peintures opaques - gouache, huile, acrylique non dilué - appliquer la couleur sur toute la surface de la feuille. Lorsque la peinture est sèche, peignez les reflets en blanc à l'aide d'un pinceau fin.
Étape 7
Pour rendre l'image de la mer réaliste, vous devez dessiner de petites ondulations et de grandes vagues à sa surface. Pour ce faire, considérez chaque montée de vague séparément. Dessinez-le comme un objet volumétrique ordinaire - transmettant une ombre, une ombre partielle et des reflets dans différentes nuances.
