Comme toute autre forme d'art, la danse et le dessin s'interpénètrent. Les meilleurs artistes de tous les temps ont adoré représenter une personne dansante comme la quintessence de l'expression de soi, de la passion, de l'impulsion. Et il existe plusieurs techniques pour aider les artistes dans cette tâche difficile.
Il est nécessaire
Tous les outils de dessin de votre choix et images de personnes qui dansent
Instructions
Étape 1
La danse c'est la vie, le mouvement, la dynamique. Vous pouvez dessiner une ballerine dans une belle pose, transmettre avec précision et subtilité chaque détail de sa silhouette et de son costume fragiles, mais le dessin finira par avoir l'air sans vie et statique. Tout d'abord, afin de capturer le mouvement dans un dessin, vous devez choisir une bonne position du corps. Par exemple, vous pouvez représenter une fille sautant de haut en bas en dansant au-dessus d'une scène. Faites attention à la position des bras, des jambes, de la tête, quels muscles sont tendus chez la fille au moment du saut.
Étape 2
Esquissez la forme en premier. Faites attention aux proportions si vous voulez que le dessin soit réaliste. Cependant, les proportions peuvent être négligées pour transmettre la dynamique de la danse. Des lignes excessivement étirées, des courbes inhabituelles peuvent parfois même accentuer le mouvement.
Étape 3
Le costume du danseur est très important pour transmettre le mouvement. Si vous dessinez une danseuse, sa robe ou des rubans devraient flotter dans les airs. La même chose, d'ailleurs, s'applique aux cheveux longs. Si vous dessinez un homme dansant, dont le costume n'est pas aussi luxuriant et aéré que celui d'une femme et dont les cheveux ne sont pas si longs, alors dans ce cas, portez une attention particulière aux muscles tendus - exactement aux endroits où ils devraient se contracter pour un temps donné. position du corps.
Étape 4
Un arrière-plan légèrement flou et peu clair est une autre bonne technique pour représenter un mouvement rapide. Entre autres, il focalise le regard du spectateur sur le danseur.
Étape 5
Essayez de jouer avec la couleur. Parfois, des taches de couleur suffisent à elles seules pour représenter une danse passionnée et rapide. À propos, vous pouvez également styliser quelque peu le dessin, le rendre plus inhabituel en ajoutant des éléments naturels qui sont constamment en mouvement pour le danseur ou le danseur. Par exemple, dessinez une fille dansant parmi des éclairs de feu ou avec les vagues de la mer au lieu d'une robe.
Étape 6
Cette technique convient si vous dessinez plutôt un danseur de bande dessinée. Tracez des lignes supplémentaires pour décrire le mouvement. Par exemple, si le danseur tourne, dessinez de légères lignes en spirale autour de lui. Parfois, le mouvement de danse entier peut être remplacé par quelques lignes pour transmettre la dynamique de la danse.
